Скрипки Александра Рабиновича

Рекомендации

Cкрипки Александра Рабиновича представляют лучшие исполнители мировой классической сцены и выдающиеся деятели музыкальной культуры.


		Илья Грингольц скрипач-виртуоз, победитель конкурса Паганини. Мне как исполнителю важно, чтобы инструменты отвечали не только моим творческим запросам, но и заставляли с ними считаться, уважать, как уважают сильную индивидуальность. Мне есть с чем сравнивать, последние шесть-семь я играл на Страдивари и на некоторых скрипках Гварнери, в инструментах Александра Сергеевича та же сила убеждения и тот же посыл...

	Александр Канторов, руководитель и дирижер государственного симфонического оркестра «Классика» За десятилетия увлеченной работы Александра Рабиновича у его скрипок появилось множество почитателей по всему миру, почитателей часто восторженных. Так, концертмейстер оркестра Ковент-Гардена играл с нами в Большом зале филармонии на его скрипке и, безусловно, инструмент способствовал успеху концерта, о чем мы до сих пор вспоминаем с удовольствием. Как плохой инструмент «тянет оркестр вниз», так инструмент хороший поднимает планку звучания всего оркестра. Струнная группа должна не просто красиво и сильно звучать, она должна быть выровнена по тембру и этой выровненности добиться на непервоклассных инструментах добиться просто невозможно. О каком тембре группы можно говорить, если недостаточно интересен каждый инструмент в отдельности. Со скрипками Александра Рабиновича таких проблем, конечно, не возникает...

	— Александр Яковлевич, как, на ваш взгляд, обстоят дела с инструментами для молодых исполнителей? А.К. Мне приходится иметь дело с музыкантами, которые приходят играть в моем оркестре и довольно часто с досадой и обидой наблюдаешь, что человек явно обучен лучше, чем он может выжать из своего инструмента. Видно, что у исполнителя хорошая школа, есть желание и способности играть, а звучания нет только из-за скрипки. — Учиться нужно сразу на хорошем инструменте? А.К. Суть струнной школы состоит, прежде всего, в обучении рациональному владению руками, наведению порядка в сфере рефлексов. При плохой скрипке получаются правильные рефлексы, но на плохое звучание. Взяв в руки впоследствии блистательный инструмент, невозможно начать сразу блистательно играть: происходит болезненная ломка устоявшихся рефлексов, а это занимает годы и годы. Когда молодой человек сразу учится на скрипке с хорошим звуком, он существенно сокращает путь к обретению мастерства. А если уж переходить с инструмента на инструмент, то с хорошего на исключительный.

		Лев Клычков, первый концертмейстер оркестра СПб Филармонии. Самое важное в скрипках Александра Сергеевича то, что они твои живые партнёры. С ними интересно общаться, так же, как с интересными людьми. В скрипках Александра Сергеевича кроется невероятный потенциал, и труд исполнителя — раскрыть его в полной мере.

	Сергей Левитин, концертмейстер Королевского оперного театра Великобритании «Ковент-Гарден» "Больше двух лет назад я впервые взял в руки скрипку Александра Рабиновича. Мне трудно передать то ощущение особого контакта с инструментом, которое тогда возникло. За эти два года мне довелось играть на трех инструментах мастера, и у каждого — свой характер. И у всех — живая душа, которая отвечает тебе. При всем разнообразии инструментов они объединены рукой одного мастера, и это открывает необыкновенные ансамблевые возможности. Тембровая сбалансированность и богатство звуковой палитры такого ансамбля превосходят все ожидания. Каждая скрипка Александра Рабиновича — неповторима. Они — как красивые женщины: каждая прекрасна по-своему...". [2000 г.]

		Мария Леонхард, основоположница скрипичного аутентичного исполнительства. Скрипка, изготовленная в конце XX-го столетия Александром Рабиновичем по критериям, которым следовали мастера XVII-XVIII веков, отвечает всем ожиданиям музыканта в плане отзывчивости и яркости звука...

	Эмилио Морено, концертмейстер «Оркестра XVIII века», директор LA REAL CAMARA (Барселона-Мадрид). Александр Рабинович доказывает своими скрипками, что инструменты, сделанные им в конце XX — начале XXI веков, действительно отвечают критериям знаменитых скрипичных мастеров XVII - XVIII веков.